domingo, 18 de noviembre de 2012


Por Silvia Acedo (6º de Primaria).

Me gusta el teatro porque es una forma de no ser tú mismo y puedes interpretar todo tipo de personajes. De pequeña a mí me encantaba bailar, actuar y me imaginaba que estaba trabajando, además también me subí a un escenario a bailar.

El profesor es muy majo y nos ayuda. Tengo muchas ganas de empezar a hacer alguna obra y a practicar. Me decidí a apuntar y hacer el casting porque el año pasado con el cole fui a ver La Ratonera y me encanto como lo hicieron.

Lo que más me gusta de las clases de teatro son los ejercicios de "la radio" y "las improvisaciones".

Subir a un escenario te quita el miedo a hablar en público. Cuando actúo es como si estuviera yo sola actuando, es tan relajante. Trabajas en equipo y tienes que relacionarte con tus compañeros de función. También te da la oportunidad de conocer la vida del personaje, de comprenderlo, de ser ese, sin quitar el toque de ti mismo. Te da la oportunidad de ponerle forma a una idea, y cada vez que lo pienso me encanta.

Cuando uno actúa puede expresar emociones. Interpretando puedes hacer que las persona que ven la función sientan alegría, miedo o tristeza. También puedes ser por unos momentos animales, y les puedes imitar.

El teatro es un arte. Es hundirte en un mundo de sueños y maravillas, puedes ser quien tú quieras sobre un escenario.

Gracias a esta oportunidad de poder apuntarme a teatro voy a poder actuar y a aprender cosas nuevas. 

miércoles, 14 de noviembre de 2012


Por Enrique Gil (1º de Bachillerato).

Buenas, lector/es; si has leído ya algo mío, podrás imaginar que sigo dando guerra en la actividad de teatro, y me apetece destacar las ultimas clases, ya que me han parecido bastante interesante (y es raro que yo hable de cómo hacemos las clases, puesto que la primera persona en plan “pues yo estuve…, y luego hice…” me parece sosa y deprimente, a la par de estúpida, así que pensad que es lo que ha podido pasar para que hable de tal forma).

En primer lugar, os contare que un día estuvimos practicando las expresiones subordinadas  a un estado concreto externo, como una lluvia, un día soleado, además de hacer de animales (cuantas risas con esto último, pues eso no lo haces en cualquier parte, sino, te aseguro que los comentarios estarán bien cargados de picante). Con esto lo que hacíamos era interpretar personajes en mímica, sin hablar, expresándonos con el cuerpo, un aspecto muy importante en el teatro y que un actor debe manejar bien.

Otro día estuvimos haciendo unas interpretaciones usando personajes de un diccionario de mitología clásica, y lo que me ha hecho comentar esto aquí es que el teatro griego es la cuna, el origen de este mundillo. Pero en aquella época eran un poco tramposos, ya que usaban unas máscaras, que si bien permitían al actor tomar el aspecto del personaje, eran amplificadores de voz (no los que tenemos ahora, pero lo eran).

Lo que hicimos fue coger al azar un nombre, leer la historia que había vivido el personaje elegido, y utilizando más nombres que salían y la anécdota relatada, hacíamos una pequeña representación.


Finalmente, los dos últimos días hemos visto unas pequeñas lecciones de teatro, unas escenas de actores como Charles Chaplin o Rowan Atkinson, y una peli llamada “En busca del fuego”  Con lo que hemos visto más mímica y técnicas de interpretación.

Y aquí termino yo, así que adiós y gracias por llegar a esta línea (si no has hecho trampas y te has saltado todo el texto).

lunes, 12 de noviembre de 2012


Obra: La Ratonera



Presentación de la obra "La Ratonera" por los alumnos-actores.







Vídeo con fotografías de "La Ratonera"


Ensayos (16 de abril de 2012) Torrelodones (17 de mayo de 2012) Centro Cultural Pablo Iglesias, Alcobendas (21 de mayo de 2012)

domingo, 11 de noviembre de 2012

Por Marta Muñoz Calvo (2º ESO C).


Este es mi segundo año en teatro y sigo tan interesada como el primer día que tuve clase. Recuerdo los nervios que tenía el día que tuve que hacer el casting, estaba muy preocupada por si no me cogía, pero tras esperar unos cuantos días... ¡me habían cogido! 

Ahora recuerdo todo esto y pienso que merecieron la pena esos nervios. En ese año hicimos una obra muy importante para mí, la primera obra en la que actuaba: La Ratonera. Tuvimos que ensayar muchísimo, pero todo fue muy divertido e inolvidable. Hice muchos amigos que creo que nunca olvidaré, y vi que cada día todos formábamos más una unidad. Pero la preparación también fue muy difícil y dura tanto para mis compañeros como para mí; en mi caso, lo que más difícil me resultó fue tener que hacer de hombre, imitar sus movimientos y su temperamento, ya que yo hacía de Trotter, el “detective” de la historia, y al ser yo una mujer me tuvieron que corregir muchos gestos que me salían solos. Por fin llegó el día de la representación, el momento más importante del curso de teatro. Todos estábamos nerviosos por si nos salía mal la obra o se nos olvidaba algo, pero todo terminó y felices escuchamos los aplausos del público. Representar dicha obra fue una de las mejores experiencias que he tenido, durante la actuación me sentí muy unida a mis compañeros y emocionada por enseñar el trabajo de todo un año, y las felicitaciones de la gente ponían una sonrisa en nuestras caras. Pero cuando estaba volviendo a mi casa me quedé pensando tristemente que todo aquello había acabado y que no se volvería a repetir. 

Algunos compañeros se han ido y echo de menos su presencia, pero lo que me reconforta es que todos esos buenos momentos del año pasado se quedarán para siempre grabados y que en los siguientes cursos de teatro que haya, conoceré a más gente que aportará nuevos puntos de vista y formas de actuar. Por lo que el año pasado fue una experiencia... que no se puede explicar; lo que espero y creo es que en este nuevo grupo, con nuevos compañeros, nos lo pasaremos igual o mejor. Este año trabajaremos más y seguramente que más duro y lo que aseguro es que va a ser toda una nueva aventura.

jueves, 25 de octubre de 2012




El pasado 2 de octubre se realizó el casting para seleccionar a los alumnos-actores que formarán parte de los grupos de teatro de este año. La sorpresa ha sido el aumento de alumnos interesados en participar en la actividad, especialmente los alumnos de 6º de primaria. Dado al enorme interés mostrado de los participantes y la calidad de los mismos, se ha optado por crear un grupo los lunes en el horario habitual.

El objetivo de este nuevo grupo es que los alumnos trabajen y valoren el teatro como algo importante para su enseñanza, ya que no sólo es una actividad divertida sino también útil para su futuro profesional y personal.  De este modo, el grupo pretende ser la "cantera" de esos jóvenes alumnos-actores que irán formando parte, en años posteriores,  de los otros dos grupos de teatro del colegio integrados por alumnos de secundaria y bachillerato: el grupo "Tres Cuartos" y el grupo "El Telón".

Para este primer año, el grupo de "canteranos" formado por 12 alumnos, intentarán crear pequeñas piezas teatrales que serán expuestas en los intermedios de las obras principales que se realicen este años en las clases de teatro.

Un año más, el Colegio Los Sauces de La Moraleja sigue apostando por el teatro como una actividad a destacar por todas las cualidades positivas que aportan a sus alumnos. Además de que cada año son más los alumnos interesados en formar parte de ella.  

viernes, 27 de julio de 2012


Los alumnos interesados en recibir clases de teatro encontrarán en este curso una vía idónea para adentrarse en el arte dramático, entendido como un proceso de crecimiento individual y colectivo a la vez. El disfrute de la experiencia teatral (juegos escénicos, entrenamiento psicofísico, creación de personajes) está en la base de un taller que desarrolla en el estudiante la atención, la concentración, la memoria emotiva y sensorial, la escucha, la agilidad mental, la comunicación interpersonal en busca de la organicidad sobre el escenario.  La expresión corporal, la voz, la dicción, el ritmo, el estudio y la creación de personajes, situaciones dramáticas y pequeñas escenas, son algunos de los contenidos que se impartirán en las clases de teatro. El curso incluye como ejercicio final el montaje de una obra de teatro.  


Requisitos:

Presentarse al casting con el texto aprendido donde se evaluará sus aptitudes y su compromiso.

Horarios de ensayos:
Dos días a la semana: Martes y Jueves o Miércoles y Viernes, de 17 a 18:30 h.

Lugar:
Sala de drama. 

Destinatarios:
Alumnos de secundaria y 1º de bachillerato del Colegio Los Sauces de La Moraleja. 

Lugares de representación de las obras: 
-Teatro "Centro Cultural Pablo Iglesias" (Alcobendas)
-Teatro del Colegio Los Sauces de Torrelodones.
-Teatro Principal de Pontevedra (Galicia).
-Teatro- Salón de Actos de la "Parroquia Nuestra Señora de la Misericordia" en Madrid.

Precios de las clases de teatro:
Gratuito.

Inscripción por email (blogteatro@hotmail.com) o en la Secretaría del colegio.  

Texto para el casting: 

Monólogo "El Club de la Comedia": Las preguntas de los niños.

¿Han pensado alguna vez por qué los niños hacen tantas preguntas? Verán, el niño llega y te dice:
- Papá, ¿me compras un "Teletubie"?
- No hay "Teletubie".
Ya la has liado, porque ahí empieza ya su táctica.
- Papá, Papá, ¿por qué el mar es azul?
- Pues mira hijo, el mar es azul porque se refleja el cielo.
- Ah... Y Papá, Papá, ¿por qué el cielo es azul?
- Pues mira hijo, el cielo es azul porque... porque...son cosas de la estratosfera.
- Papá, Papá, ¿qué es la estratosfera?
- Pues mira hijo, qué es la... veras, ¿me estás preguntando que qué es la estratosfera? ¡Yo no sé qué os enseñan ahora en el colegio, hombre! Anda, anda, toma 10 euros y cómprate el "teletubie" ese.
Pues así es como lo consiguen todo: preguntando. ¿Ustedes se han fijado que los niños hacen preguntas mucho más inteligentes que los mayores? Cuando les recoges del colegio les dices: "¿Te has comido el bocadillo? ¿Has jugado con plastilina?" Ellos en cambio plantean cuestiones como: "¿Por qué el mar no se sale? ¿Los pájaros que hay en España son españoles? ¿En el cielo hay "Corte Inglés"?" Y es que... Es que los niños todavía no han aprendido a tener prejuicios, preguntan las cosas y no les da vergüenza.
Casting: Martes 2 de Octubre.
Hora: 17:00 
Lugar: sala de drama.




lunes, 28 de mayo de 2012

Ayer se realizó la última representación de la obra de teatro “Cuatro corazones con freno y marcha atrás” en el salón de actos de la Parroquia Nuestra Señora de la Misericordia en el distrito madrileño de Puente de Vallecas. El éxito fue rotundo. Fue algo sorprendente. El salón estaba a rebosar de gente, e incluso muchas personas se quedaron sin entradas. Como cada año, la acogida y el cariño del público se vieron reflejados en las excelentes interpretaciones de los alumnos y alumnas de teatro del Colegio Los Sauces de La Moraleja. En todo momento disfrutaron de la obra y lo dieron, como siempre, todo.

Como años anteriores, gracias al maravilloso trabajo de los alumnos se pudo contribuir doblemente. Por un lado, hicieron disfrutar a un público que respondió, en todo momento, con sus risas y aplausos. Y por otro, colaboraron con Cáritas, ya que gracias a la venta de entradas, a un precio simbólico, se pudo recaudar algunos euros para ayudar a los más necesitados. 

Con esta iniciativa, nuestro joven y talentoso grupo de actores asume la responsabilidad de que sus horas de esfuerzo, dedicación y el trabajo bien hecho no pasan en balde, pues, además de hacer disfrutar a sus padres, amigos, familiares y vecinos de Vallecas, han realizado una gran labor social aportando su pequeño grano de arena a esas personas que hoy, más que nunca, necesitan nuestra ayuda. 

¡¡¡Muchas gracias chicos por vuestro talento y solidaridad!!!



martes, 22 de mayo de 2012

Ayer se representó la última función de "La Ratonera" en el Centro Cultural Pablo Iglesias de Alcobendas. Este año no nos podemos quejar de la asistencia, pues el teatro estuvo casi lleno. Al evento asistieron los padres de los alumnos-actores y sus familiares, así como también otros padres, alumnos, profesores y antiguos alumnos del Colegio Los Sauces-La Moraleja. 

Desde aquí queremos dar las gracias a todos los asistentes por su calor y aplausos. Cada año son más los padres que deciden llevar a sus hijos al teatro para que vean y disfruten de una obra de calidad realizada por sus compañeros del colegio; jóvenes promesas con mucho talento.

A continuación os dejamos con algunas fotografías del espectáculo.

miércoles, 16 de mayo de 2012

Si todavía no habéis podido ver la divertida obra de teatro “Cuatro corazones con freno y marcha atrás", aún tenéis una última oportunidad. El domingo 27 de Mayo a las 18.00h se representará, en Madrid, el último pase de este año del grupo de teatro del colegio. Un día bastante propicio para aquellos alumnos, padres y profesores que deseen despejar sus mentes de una forma divertida, alegre y con mucho humor; disfrutando del trabajo del grupo de jóvenes actores y futuras promesas de nuestro colegio. 

Día de la actuación: Domingo 27 de Mayo. 
Hora: 18:00 horas. 
Entrada: 2 € (Donativo para Cáritas)
Lugar: Parroquia Nuestra Señora de la Misericordia (Salón de actos). 
Dirección: Calle Arroyo del Olivar, 100. Madrid. 
Metro: Portazgo.



Ver mapa más grande


SOBRE LA OBRA
El grupo de teatro “Tres Cuartos” del Colegio Los Sauces La Moraleja pone en escena “Cuatro corazones con freno y marcha atrás”, una de las obras más logradas del dramaturgo español Enrique Jardiel Poncela. 

A raíz del fallecimiento del tío de uno de los protagonistas, hay en juego una suculenta herencia que no se podrá cobrar hasta dentro de sesenta años, fecha para la que todos los herederos habrán muerto de viejos. Pero hay una doctora que ha descubierto una especie de pócima que proporciona la vida eterna. Tanto la doctora como cuatro personajes más beben de ella creyendo haber encontrado la solución a todos sus problemas y haber alcanzado la felicidad absoluta. Sin embargo, lo que parece ser algo maravilloso, se convierte en una existencia insoportable que los sumirá en la desesperación. 


SOBRE EL AUTOR 
Enrique Jardiel Poncela (Madrid, 15 de octubre de 1901 – 18 de febrero de 1952) fue un escritor y dramaturgo español. Su obra, relacionada con el teatro del absurdo, se alejó del humor tradicional acercándose a otro más intelectual, inverosímil e ilógico, rompiendo así con el naturalismo tradicional imperante en el teatro español de la época. Esto le supuso ser atacado por una gran parte de la crítica de su tiempo, ya que su humor hería los sentimientos más sensibles y abría un abanico de posibilidades cómicas que no siempre eran bien entendidas. Sin embargo, el paso de los años no ha hecho sino acrecentar su figura y sus obras siguen representándose en la actualidad, habiéndose rodado además numerosas películas basadas en ellas. 


FICHA ARTÍSTICA
Reparto: 

Valentina: Sandra Hall. 
Hortensia: Paula Sánchez. 
María y Elisa: Ana Guri. 
Adela y Margarita: Noelia Ruiz. 
Luisa y Federica: Marta Menéndez. 
Emiliano: Daniel Sánchez. 
Doctora Bremón: Clara Menéndez. 
Ricardo: Roberto García. 
Matilde Corujedo y Bienvenida Corujedo: Inés Rodrigo. 
José y Fernando: Enrique Gil. 

Dirección: Antonio Lavado. 
Escenografía: Dolores del Olmo. 
Diseño del cartel: Javier Reyes.

martes, 8 de mayo de 2012

El lunes 21 de Mayo, a las 19:00h, el grupo de teatro "El Telón" representará en el Centro Cultural Pablo Iglesias, la obra "La Ratonera". Esperamos vuestra asistencia. Entrada gratuita hasta completar el aforo.

sábado, 28 de abril de 2012

El pasado jueves, el grupo de teatro "Tres Cuartos" del Colegio Los Sauces de La Moraleja partieron dirección a Vigo. A su llegada a la ciudad sobre las 6 de la tarde, los alumnos-actores disfrutaron de una espléndida tarde paseando por los alrededores de Vigo, donde acompañó el sol y la buena temperatura.

Al día siguiente, los diez componentes del grupo de teatro demostró, nuevamente, su talento interpretativo con una magnífica representación de la obra "Cuatro corazones con freno y marcha atrás", donde los jóvenes actores sorprendieron tanto a los alumnos como a los profesores del colegio de Vigo. 

Aquí os dejamos varias fotografías y vídeos del viaje.




miércoles, 25 de abril de 2012

El grupo "Tres Cuartos" viaja mañana jueves a Vigo, donde representará, el viernes 27, "Cuatro corazones con freno y marcha atrás".

Como cada año, uno de los grupos de teatro viaja a tierras gallegas para representar su trabajo. El año pasado, la obra "El Avaro" fue la que viajó a Galicia. En el Teatro Principal de Pontevedra, los jóvenes actores mostraron su talento.

Hace ya dos años cuando algunos de los componentes de este grupo viajó a Vigo con la obra "La Posadera". El estreno de la obra en esta ciudad fue todo un éxito. Aún los alumnos recuerdan la experiencia con mucha satisfacción y alegría. Esperan que este año el público los acoja con el mismo cariño y se divierta tanto, o más, como la última vez.

Ya mostraremos vídeos y fotos de este viaje. Mientras tanto..."mucha mierda".


miércoles, 18 de abril de 2012

Tras meses de ensayos, por fin se estrenaron las obras de teatro que este año los grupos de teatro del Colegio Los Sauces de La Moraleja estaban preparando.

El pasado lunes 16 de abril, el grupo "Tres Cuartos" representó la divertida comedia de Jardiel Poncela, Cuatro corazones con freno y marcha atrás, dentro de la Semana Cultural que se celebra cada año en el Colegio Los Sauces de Torrelodones. Los alumnos-actores, una vez más, derrocharon talento y maestría a la hora de interpretar. Algunos alumnos, además de talento, demostraron seguridad y desparpajo encima de las tablas, ya que para ellos éste es su cuarto año en teatro. Durante una hora y media, el público, la mayoría alumnos de los colegios de La Moraleja y Torrelodones, disfrutaron de esta comedia donde el humor y la experiencia de sus actores hicieron que la obra fuera fluida y entretenida a pesar de las pausas, entre acto y acto, para el cambio de decorados. 

Igual éxito cosecharon, al día siguiente, el grupo "El Telón", que representaron La Ratonera de Agatha Christie. A pesar de que este grupo estaba formado por alumnos que nunca habían hecho teatro, también demostraron que tienen mucho talento, pues representar una obra de casi dos horas y mantener al público pegado a la butaca inquieto por la intriga y el suspense, no es nada fácil. 

Enhorabuena a todos los alumnos de las clases de teatro.

PRÓXIMAS ACTUACIONES
Cuatro corazones con freno y marcha atrás. 
- 27 de abril, en Vigo.
- 27 de mayo, en el salón de actos de la Parroquia Nuestra Señora de la Misericordia (Madrid). Hora por confirmar.

La Ratonera.
- 21 de mayo, a las 19.00 horas, en el Centro Cultural Pablo Iglesias (Alcobendas). Entrada Gratuita.












jueves, 12 de abril de 2012

El próximo lunes 16 se entrenará la obra "Cuatro corazones con freno y marcha atrás", y el martes 17, "La Ratonera". Ambos estrenos se llevarán a cabo en el Teatro del Colegio Los Sauces de Torrelodones.

Tras varios meses de duros ensayos, por fin podremos ver encima de las tablas el trabajo y el esfuerzo de los componentes de los grupos de teatro de nuestro colegio.


El grupo de teatro “Tres Cuartos” del Colegio Los Sauces La Moraleja será el encargado de poner en escena “Cuatro corazones con freno y marcha atrás”, una de las obras más logradas del dramaturgo español Enrique Jardiel Poncela. 

La historia de esta obra surge a raíz del fallecimiento del tío de uno de los protagonistas donde hay en juego una suculenta herencia que no se podrá cobrar hasta dentro de sesenta años, fecha para la que todos los herederos habrán muerto de viejos. Pero hay una doctora que ha descubierto una especie de pócima que proporciona la vida eterna. Tanto la doctora como cuatro personajes más beben de ella creyendo haber encontrado la solución a todos sus problemas y haber alcanzado la felicidad absoluta. Sin embargo, lo que parece ser algo maravilloso, se convierte en una existencia insoportable que los sumirá en la desesperación.

Reparto:
Valentina: Sandra Hall.
Hortensia: Paula Sánchez.
María y Elisa: Ana Guri.
Adela y Margarita: Noelia Ruiz.
Luisa y Federica: Marta Menéndez.
Emiliano: Daniel Sánchez.
Doctora Bremón: Clara Menéndez.
Ricardo: Roberto García.
Matilde Corujedo y Bienvenida Corujedo: Inés Rodrigo.
José y Fernando: Enrique Gil.

Dirección: Antonio Lavado.
Escenografía: Dolores del Olmo.
Diseño del cartel: Javier Reyes.

Al día siguiente, será el grupo de teatro “El Telón” del Colegio Los Sauces La Moraleja el que ponga en escena “La Ratonera”, una obra de teatro escrita por Agatha Christie en 1952.

La Ratonera narra como el primer día de haber inaugurado la casa de huéspedes de Monkswell Manor, la recién casada pareja Ralston, recibe a sus cinco primeros huéspedes, uno de los cuales llega inesperadamente. A la mañana siguiente, llega el sargento Trotter, un policía, quien informa al grupo de que el asesino de una mujer en Culver Street, en Londres, se dirige a Monkswell Manor. El asesino ha dejado la dirección y la canción de los tres ratones ciegos, insinuando que quedan dos por eliminar. Debido a la nieve, los ocho personajes quedan atrapados en la casa, donde ocurre un segundo asesinato, del cual cada uno de los personajes parece ser sospechoso. Se crea una trama de misterio y suspense entre los personajes, quienes desconfían los unos de los otros. Como indica la canción, queda un ratón por eliminar, por lo cual Trotter convence a todos de un plan para averiguar quién es el asesino y cuál es su próxima víctima.

Reparto:
Mollie Ralston: Blanca Martínez.
Giles Ralston: Alberto Sáenz de Heredia.
Christopher Wren: Reinaldo Ramírez.
Señora Boyle: María Esquivias.
Señora Metcalf: Josefina Castillo.
Señorita Casewell: Marina Pardo.
Señor Paravicini: Mario Benito.
Sargento Trotter: Marta Muñoz.

Dirección: Antonio Lavado.
Escenografía: Dolores del Olmo.
Diseño del cartel: Javier Reyes.



martes, 27 de marzo de 2012

Hoy 27 de Marzo se cumplen 50 años desde que en 1962 se celebrase el primer Día Mundial del Teatro gracias a la Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) y el ITI, el cual ya se ha expandido a más de 100 centros en todo el mundo y están dedicados única y exclusivamente a difundir las artes escénicas y a la comunión de las ideas culturales a nivel internacional.

Como cada 27 de marzo, llega a todos los artistas y público en general el mensaje de un ícono de las artes, el cual representa la esencia de los actores y actrices sobre las tablas. Este año el encargado de escribir y transmitir el mensaje ha sido nada más y nada menos que John Malkovich, el cual ha manifestado sentirse enormemente honrado que el Instituto Internacional de teatro (ITI) le haya solicitado tal distinción.

El mensaje del Día Mundial del Teatro por John Malkovich, según Yahoo! Noticias, "se leerá hoy en ciudades de todo el mundo para conmemorar el medio siglo de esta conmemoración" y el cual será traducido a más de 20 idiomas para que ningún actor se quede sin oír las palabras del célebre actor y el cual dice:

"Puede que su trabajo sea convincente y original. También espero que sea profundo, emocionante, contemplativo y único. Puede que nos ayude a reflexionar sobre la cuestión de lo que significa ser humano, y puede que la reflexión esté guiada por el corazón, la sinceridad, la franqueza y la elegancia. Ojalá que su labor teatral sirva para superar las adversidades, la pobreza y al nihilismo, pues muchos de ustedes estarán en la obligación de hacerlo. Que ustedes posean la bendición del talento y del rigor para enseñarnos los latidos del corazón humano palpitando en toda su complejidad, y tengan la humildad y la curiosidad para crear el trabajo que han de forjar a lo largo de toda su existencia. Y puede que los mejores de ustedes, porque serán solo los mejores de ustedes, lograrán el triunfo al responder a la interrogante básica acerca de "¿Cómo es que vivimos?"; Dios mediante, espero que lo consigan".

En estos 50 años del Día Mundial del Teatro hemos podido contemplar y asimilar las palabras de personalidades como: Jean Cocteau, Laurence Olivier, Jean Luis Barrault, Eugene Ionesco, Antonio Gala, Pablo Neruda, Peter Brook, Iakovos Kampanellis, Vaclav Havel y Arthur Miller, entre otros.

Felicidades a todos los actores, actrices, luministas, escenógrafos, maquilladores, músicos, tramoyistas, vestuaristas, escritores y a todo aquel que forma parte de este maravilloso y envidiablemente universo que es el Teatro.

jueves, 15 de marzo de 2012


Por Daniel Sánchez (alumno de 4º ESO).

El mes pasado, el domingo 19 de febrero, fui al teatro a ver el musical de "El Rey León". Era por la tarde, a las 7. Las entradas tenían un precio elevado, entre 60 y 70 euros, pero la verdad es que merecía la pena pagar por ello. Fue alucinante. Estaban todos los personajes de la película, aunque cada uno interpretado de distinta manera. Por ejemplo, los leones y leonas estaban interpretados por personas que llevaban una especie de yelmos, que simbolizaban las cabezas de los animales. Otros, como las hienas o Timón y Pamba, eran personas con trajes muy grandes.

Los personajes que más me gustaron fueron Timón, la suricata, ya que era el punto cómico de una historia que más bien es un drama, y el otro, bueno, las otras, la hienas, porque eran muy tontas y siempre sacaban de quicio a Scar.

Pero lo que más me gustó fue que me recordó a cuando era pequeño, cuando me podía pasar horas y horas viendo una y otra vez la película sin parar.

lunes, 27 de febrero de 2012


Por Marta Muñoz Calvo (alumna de 1º ESO).

Si se hace una encuesta en España de qué gusta más a la gente: teatro o cine, ganaría el cine. Desde siempre, en el siglo XXI, el cine ha resultado ser más popular que el teatro. Pero yo ,desde luego, no entiendo el por qué. En el cine los actores se hacen más famosos que en el teatro y no entiendo tampoco por qué. Estas cuestiones siguen siendo para mi un misterio, pero lo que quiero llegar a decir es que el teatro debería ser igual de popular que el cine.

Yo entiendo que las películas americanas, españolas... están muy bien, pero deberíamos también valorar el teatro. En las películas, los actores estudian su papel, pero lo graban en diferentes días y si los actores cometen algún error se pueden repetir las escenas y luego la grabación presentarla al público. En cambio, en el teatro los actores se estudian el texto y, cuando lo representan al público, si se equivocan no pueden volver a repetirlo, sino que la obra queda mal. Por ello, los actores se podría decir que lo tienen más difícil para triunfar y necesitan esforzarse más. 

Con estas palabras no quiero decir que los actores de las películas no se esfuercen, sino que habría que valorar más al teatro y fomentar que la gente vaya. Además, la mayoría de los actuales actores famosos de las películas tienen sus orígenes en el teatro. Por ejemplo, Antonio Banderas actúo en pequeños teatros antes de iniciarse en el cine. 

Espero que este texto sirva de inspiración para que la gente vaya más al teatro y que los actores de teatro y el teatro en sí, se hagan igual de popular que el cine. Yo, en las clases de teatro, además de pasármelo muy bien aprendo que el teatro es muy importante y que hay muchas cosas que se deben valorar. Espero que la gente tenga más interés por el teatro y que cuando vea una obra, la disfrute. 

Deseo que en este siglo el teatro sea igual de importante que el cine y que mucha gente se apunte a clases de teatro, puesto que además de aprender uno, hace muchos amigos y madura. En conclusión, los actores, tanto de teatro como de cine, merecen nuestro respeto puesto que nos transmiten emociones y nos hacen pasar un buen rato.








martes, 21 de febrero de 2012

Por Roberto García (alumno de 3º ESO)


Soy un alumno del grupo de teatro de Los Sauces. Doy clase los martes y jueves con diez personas más.

Estamos preparando la obra "Cuatro corazones con freno y marcha atrás". Mi personaje es Ricardo Cifuentes, un hombre que quiere conseguir a toda costa la herencia de su tío Roberto.

Las clases de teatro son muy divertidas y aprendemos mucho de la interpretación. Al principio de las clases hacemos unos calentamientos para la voz y paseamos por el escenario.

En cada curso realizamos tres viajes. El año pasado fuimos a Pontevedra, a Torrelodones y a Alcobendas.

Me lo paso muy bien en las clases y son muy divertidas.

domingo, 12 de febrero de 2012


Por Enrique Gil (alumno de 4º ESO).

Sinceramente, esta obra de teatro que vi el pasado sábado 11 de Febrero en el teatro Ciudad de Alcobendas me pareció fascinante

La historia es una versión moderna y original del cuento de Blancanieves y los 7 enanitos, solo que en esta versión esos enanitos no son tan enanitos… Además, la mayor parte de la historia es de lo más realista, no un cuento de hadas. 

Pero algo que me llamo la atención fue el trabajo de los actores. Tenían una sincronización envidiable, es decir, en una escena tú podías ver a los personajes principales, pero a la vez, veías a otros personajes desconocidos que actuaban entre al margen de la historia. 

Los diferentes personajes tenían mentalidad propia, y se manejaban por unos sentimientos e impulsos que a veces les guiaban bien, y otras no tanto… 


Se me olvida mencionar que, ante todo, esto era un musical (que la verdad, lo raro es que me gustó, cosa poco habitual) y los actores tenían además que cantar y bailar. Los actores tenían un gran control de sus cuerdas vocales, y algunos además, con un gran dominio de la coreografía.

Por último, pero no por eso menos importante, me gustaría hablar del decorado y el trabajo realizado detrás de la escena, que aunque no lo parezca, en una obra de teatro no solo los actores se ganan las lentejas. Los efectos que conseguían con la luz y el humo eran increíbles, hasta tal punto que conseguían por momentos un efecto 3D. Por no hablar de la música, factor vital de esta representación y de cualquier otra que quiera transmitir mensajes al público a través del sonido. 


Bien, aquí acaba mi comentario del musical de Blancanieves Boulevard. Gracias vago lector que no tiene nada mejor que hacer por leer esta última línea (si no has hecho trampas y te has venido a leer esto sin mirarte lo de arriba). 


domingo, 5 de febrero de 2012

Por Mario Benito (alumno de 6º de Primaria).




Lo que más me gusta de una obra de teatro es que me haga reír.


Es decir, me encantan las comedias. No hace falta ni siquiera que hablen para hacerme reír. Con gestos, una obra de teatro puede ser muy entretenida y amena.



En mi vida, he visto muchas obras de teatro en las que solo hacen mímica: Zoo, Muu, Las tres perdidas, Los dos muertos….

Me parece que tiene mucho más mérito una obra representada únicamente con gestos, ya que se tiene que entender a la perfección de qué trata, sin hablar, en lo que dure toda la representación. En cambio, una normal, incluso con pequeños diálogos, se entiende a la perfección de qué va la obra.



sábado, 21 de enero de 2012

Por Clara Menéndez (alumna de 3º ESO).

Estos tres años que llevo en teatro me han servido de mucho, entre otras cosas de aprendizaje, para enriquecer mi vocabulario, perder la vergüenza tanto sobre el escenario como de cara al exterior y, sobre todo, he cambiado como persona. El teatro me ha demostrado que si tú quieres, tú puedes realizar aquellas cosas que decidas, como yo con el personaje de Manolo el curso pasado, que me aprendí el texto en muy poco tiempo, y eso fue porque me motivaron para creerme que lo podía hacer y, de hecho, lo hice.

No he tenido el placer de ver muchas obras de teatro aunque me encantaría. Aparte de aquellas a las que nos llevan en el colegio, yo he asistido a una, representada por el grupo TRICICLE en el teatro de Lope de Vega en la Gran Vía. Es una comedia muda debido a que no hablan, pero muy divertida. En ella disfruté muchísimo y reí a más no poder y aprendí que las obras mudas no son aburridas, lo único que tienes que hacer es concentrarte en la historia para no perder el hilo y poder disfrutarla.

Este año vamos a representar "Cuatro Corazones con freno y marcha atrás ", obra que yo ya tuve el placer de leer. Se trata de una comedia divertida y entretenida en la que cinco personajes vivirán una experiencia única e imposible explicar. Yo represento a uno de los protagonistas, una científica de 34 años de edad, un tanto loca, pero excepcional que para mi supondrá un reto de representar. Esperemos que le guste al público.

Puedo contar que estoy ansiosa por representar esta obra y espero poder viajar a Galicia porque es una experiencia única . Yo ya he ido dos veces, una a Vigo y otra a Pontevedra. La que más me gustó fue la de Vigo, aunque la obra nos salió igual de bien, creo que el público también influye, ya que en Pontevedra fue menos gente, lo que equivale a menos aplausos y menos motivación, porque lo que sientes al acabar una representación es raro, una mezcla de alivio por que se acaba, motivación porque te aplauden y agradecimiento por tu esfuerzo.

miércoles, 18 de enero de 2012

Por Inés Rodrigo Fernández de Heredia  (alumna de 3º ESO).
El teatro es algo que me gusta mucho, ya que además de pasártelo bien en las clases, al hacer algo que te gusta, puedes desarrollar cualidades como puede ser la memoria; y no sólo eso, sino también cosas que te servirán en la vida como puede ser perder la vergüenza y el miedo a hablar en público.
Cuando vemos una obra de teatro que dura entre 1 y 2 horas solemos pensar que casi no cuesta nada prepararla. Esto puedo afirmarlo porque yo antes de pertenecer al grupo de teatro no sabía que montar una obra supusiese tanto esfuerzo. Al verla ya montada no nos damos cuenta de todo lo que hay detrás hasta tener la experiencia previa de haber podido ver la cantidad de horas que se pasa ensayando, el tiempo que se dedica al estudio del guión, a marcar los movimientos, a coger las características del personaje y, además, hay que preparar los decorados, el vestuario, etc.
Para hacer teatro es muy importante el esfuerzo y la dedicación. No es un trabajo individual y, por ello, es necesario llevar las cosas al día, estudiar los guiones y estar atento, ya que lo que tú consigas será gratificante para ti y mejorará el trabajo del resto del grupo.
A mí me gusta mucho la interpretación, ya que con ella puedes comportarte de otra manera y en el escenario hacer cosas que posiblemente jamás harías en tu día a día. Es como trasladarte a otro mundo en el que tú puedes elegir como llevar las cosas y, en ocasiones, hacer cosas que sabrías que jamás podrías hacer.
Yo creo que tiene más mérito un actor que representa obras de teatro, aunque actualmente sean menos conocidos por la sociedad, que los actores de televisión o cine.
Ésta es simplemente mi opinión, y habrá gente que piense lo contrario. Yo digo esto ya que el actor de televisión se estudia varias secuencias y cada día graba una serie de secuencias que se aprende de un día para otro, y ya puede olvidarse porque no tendrá que repetirla de nuevo. Además si se equivoca puede hacer otra toma hasta que salga bien.
Sin embargo, en teatro es bastante diferente ya que tienes que memorizar todos los diálogos del personaje y recordarlos .Cuando llega la hora de representar se hace en directo y si sale mal no se puede, como en televisión o en cine, volver a repetir la escena, sino que tienes que seguir adelante y tratar de arreglarlo.
Por ello, nosotros en clase practicamos improvisaciones por si durante la obra nos surge algún problema como el olvido del texto, meter frases en el momento equivocado, que alguien no salga a escena…
A mí me gustaría tener la experiencia de rodar o de participar en un musical ya que sería muy divertido poder interpretar a la vez que se canta.
Si yo tuviese la oportunidad de llegar a ser actriz me gustaría mucho hacer cine y televisión, pero sin dejar de hacer teatro, ya que para mí supone mayor reto el tener que preparar una obra de teatro que tener que prepararte un determinado número de secuencias para rodar.
Estoy convencida de que el teatro me ayudará mucho en la vida y desde aquí quiero animar a todos a que descubran el mundo del teatro.

Por Ana Guri ( 2 ESO C ). 

Muchos hablan del teatro como algo cercano o poco lejano en tiempo pero, ¿de verdad sabemos los orígenes de este?

El teatro nace en Grecia, pero antes de su nacimiento ya existían manifestaciones teatrales en el mundo: los bailes, las danzas, que constituyen las más remotas formas del arte escénico. El teatro fue una cultura que florecio en la epoca ( 550 a.C - 200 a.C ). Al parecer el teatro en Grecia se originó en un espacio circular al aire libre donde se hacian danzas. Los autores mas importantes de la epoca fueron: Euripides, Sofocles y Esquilo.
La primera obra de teatro escrita en Castellano fue la representación de los Reyes Magos en el 1150 y consta de 147 versos irregulares. Cuenta el camino de Los Reyes Magos hacia Belen y tenía como objetivo enseñarle esto a la gente inculta o sencilla.

martes, 10 de enero de 2012

Por Mario Benito (6º PRIM).

El teatro siempre me ha gustado mucho, sobre todo la comedia.

Una de las obras que más me ha gustado ha sido Zoo preparada por Yllana. Es una comedia de cuatro chicos que están chiflados y trabajan en un zoo. Se supone que se van a buscar una especie de animal exótico en peligro de extinción. Por desgracia esa especie sólo sobrevive en una isla remota de los mares de España. Una vez allí, se van dando cuenta que ese animal está contra ellos y no quiere que lo lleven a otro sitio. Al final se tienen que ir por miedo a que el animal les matase.

Otra de las obras que también me ha gustado mucho ha sido El Rey León. Es un musical de dos horas que te llega al corazón con canciones impresionantes, giros, piruetas en el aire, etc. El decorado se mueve por el suelo, por el aire, de una lado a otro... ¡Es impresionante! Lo han hecho con muchos detalles. También el vestuario está genial, sólo un traje pesa catorce kilos. Pero, sobre todo, lo que mejor está hecho es la fuerza con la que actúan los personajes.

lunes, 9 de enero de 2012

Por Josefina Castillo (1º ESO C).


A mi el teatro me gusta mucho porque es como si te expresara sin ser tú mismo, como copiando a otra persona. 

El teatro de mi cole me gusta mucho porque nos divertimos y aprendemos mucho. Os recomiendo, a los que les gusta actuar, apuntaros a teatro porque es muy bueno para quitarse la vergüenza y pasárselo muy bien en los ensayos, siempre que el profesor sea majo y tengas ganas de enseñar.

La desventaja es estudiar mucho, pero con tal de pasártelo bien y actuar, yo me quedo.

Si os animáis y os apuntáis, espero que os encante y os guste muchísimo porque os lo pasaréis genial, seguro.

domingo, 8 de enero de 2012

Por María Esquivias (1º ESO C)


A mi el teatro me ha gustado desde pequeña. Mis padres, de pequeña, me llevaban al teatro con algunos amigos y me lo pasaba muy bien. También en una época fui a clases de teatro, pero estuve muy poco, creo que no llegó al año.

La última vez que fui al teatro vi Shreck, El Musical. Fui con mi tía, mis primos y mis padres. Me gustó mucho. Estaba muy bien hecha y los personajes estaban muy bien caracterizados. Pero mis primos, que son muy pequeños, no la entendieron. 

La obra que más me ha gustado ha sido Los Miserables. Fui con mis padres y mi abuela. Fue un poco larga, pero los actores interpretaban y cantaban genial. ¡Fui muy bonita!

miércoles, 4 de enero de 2012

Por Marta Muñoz Calvo (1º ESO C).


Yo este verano fui a Praga y Budapest. Una noche en Praga, que nos apetecía descansar, decidimos ir al teatro. No sabíamos a cuál, y nos informamos. Decidimos ir al Teatro Negro. Yo al principio pensaba que iba a ser un rollo, que no iba a entender porque iba a estar en checo. Pero me llevé una gran sorpresa, el teatro estaba lleno de españoles e incluso la presentación de la obra fue traducida a español. Cuando comenzó la obra todo estaba negro y había un actor que cogió dos personas del público, otros actores sentados en las gradas, y empezó la función. La obra era Alicia en el País de las Maravillas, todo era mímica. La historia era de la vida que tuvo Alicia en Praga, su origen y las aventuras. Había una música muy animada y las luces tenían un papel muy importante en la obra. Había una actriz rubia (Alicia), con un actor moreno de ojos azules (persona que tentaba a Alicia). En la historia se utilizaban figuras que imitaban objetos y parecía que flotaban en el aire, puesto que al estar todo negro, y de repente una figura de colores resaltaba (al estar oscuro, otras personas vestidas de negro con guantes negros las movían). Otra cosa fascinante de la obra fue que Alicia se movía y flotaba por el aire. También en la obra aparecían manos blancas que imitaban cosas y hacían sombras, a veces de repente aparecían 8 manos y luego desaparecían. Los actores interpretaban muy bien sus personajes y todo estaba muy bien montado, la música fue preciosa y las formas y sombras espectaculares. Además lo bueno de esta obra es que no hace falta ser checo para entenderlo, porque todo es mímica. 


Recomiendo que vayáis a Praga, y si de verdad vais, que visitéis el Teatro Negro, porque de verdad es precioso. El lugar donde venden las entradas es muy bonito, tiene máscaras y siluetas. Dura aproximadamente una hora y media y cuesta entre 20 y 30 euros (se puede pagar en coronas o en euros).

Es una gran experiencia que tendréis y espero que lo visitéis.

Corral de Comedias de Almagro

Corral de Comedias de Almagro
El Corral de Comedias de Almagro es el único que se ha conservado intacto y en activo desde principios del siglo XVII hasta nuestros días.

Corrales de comedias de Madrid

Los corrales de comedias de Madrid fueron el marco teatral donde se desarrolló la dramaturgia española del Siglo de Oro . Funcionaron en...

Visitas a la página en total

23 de mayo de 2019

23 de mayo de 2019

24 de mayo de 2019

CLASES DE TEATRO

"Desde mi ventana" y "Pronóstico Reservado"

Drácula, el musical

El Diario de Pontevedra publica un reportaje sobre el teatro en el Colegio Los Sauces

Revista de Teatro

Lo más leído

Viaje a Galicia 2015

Archivo del Blog